私的読書大賞2017 各賞発表！

今年もテキトーに作った（笑）各賞の発表。ランキングは通年ですが、各賞は下半期(7～12月)に読んだ作品が対象です。

◆表紙賞

ジュンパ・ラヒリ「停電の夜に」

表紙ではなく表紙の見返しの著者近影、の美貌に目が眩んで買いました。ふふっ。まあこういうのもありかと。。一種のジャケ買いですな笑。著者近影は↓↓↓

◆福岡県知事に成り代わって感謝賞

篠宮あすか

「太宰府オルゴール堂  独身貴族の探偵帳」

「あやかし屋台なごみ亭」

表彰状。篠宮あすか殿

あなたは、われわれの故郷、福岡を舞台にしたライトノベルで、懐かしい街、言葉、食べ物などを取り挙げ、物語の中で秀逸に描写されました。特に太宰府という、福岡市南部および筑紫地区の人々の心の拠り所のひとつである太宰府天満宮ならびにその界隈をベースとした小説を創作されたことは、白眉の所業であります。よってここに表彰します。もっともっと描いてわれわれを楽しませてください。

◆日本の誉れ賞

山根一眞

「スーパー望遠鏡アルマの創造者たち」

自分への誕生日プレゼント、などと思いながら買った本。いやー、日本の技術力は素晴らしい。興奮したな。

◆本好き賞

井上靖「天平の甍」

私は今年途中から2つの書評サイトに投稿しているが、それぞれ利用者の好みがあるようでなかなか面白い。で、片方で最も得票が多かったのがこの作品。鑑真が過ごした、奈良・唐招提寺の売店で、抹香の香り付きの文庫を買って、浸って読んだなあ。ってこの本だけ上半期です。

◆読メ賞

恩田陸「蜜蜂と遠雷」

いわばMIP(最も印象に残った)賞。もうひとつの書評サイトでもっとも「いいね」が多かったのがこの作品。投稿直後からけっこうな勢いで増えた。表紙も明るくていいし、タイトルも良し、内容の充実と透明感。受賞作の違いがサイトの特徴の違いを表してます。

◆特別賞  カズオ・イシグロ

「遠いやまなみの光」「浮世の画家」

このノーベル文学賞は、明るくビビッドなニュースとして取り挙げられた。多くの人が、日本でドラマにもなった「わたしを離さないで」を知っていたからだと思われる。日本を舞台にした初期2作は、イギリスに舞台を替えブッカー賞を取った「日の名残り」に繋がっている。まだファンタジー色がないころのお話。ノーベル賞発表直後の土日に本屋に行って訊いたら、全くないとのことだった。これも思い出よね、本読みの。

◆シェイクスピアと太宰治賞

「マクベス」と「斜陽」

「マクベス」は、魔女のそそのかしが結構好きである。シェイクスピア6冊読み「リア王」も良かったし、「オセロ」は悪役のワルさに感心したが、夫婦ともに夢を見て、転落していく部分に惹かれたかな。

「斜陽」は戦争が終わって元華族が落ちぶれて・・という話。内容からすると「走れメロス」というタイトルの短編集が「女生徒」やら「富嶽百景」「駈込み訴へ」が入ってて明るい精神安定時代を象徴しているのだが、「斜陽」は心を動かされた、という感がある。

◆ドキュメント賞

井口俊英「告白」

大和銀行ニューヨーク支店巨額損失事件の際、顔写真も古いものしか出ず、謎に包まれていた当事者。その逐一の告白を読んで、古い本ながら、ある種の感慨を覚えた。リスク管理的にも、間接的に社会に影響を与えた作品。読み物としても興味深かった。

これでご報告は終わり。いまゆっくりと次の本を読んでいる。ここから2018年モード。なんか信じられないな。

書評をお読みいただいた皆さまに感謝。いつもありがとうございます。来年もよろしくです。

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私的読書大賞・ランキング2017！

毎年恒例の、私的読書大賞。7年目を迎えました。

ここまで6年間のグランプリは、

2011年   北村薫「リセット」

2012年   熊谷達也「邂逅の森」

2013年   藤原伊織「テロリストのパラソル」

2014年   朝井まかて「恋歌(れんか)」

2015年  朝井リョウ「何者」

2016年  宮下奈都「終わらない歌」

実に6年で4つが直木賞。権威主義です（笑）。

さて、今年は171作品171冊読みました。史上最高。さすがに我ながら多いなあと思います（笑）。

グランプリの選考、かなり迷いました。まあともかくも発表しちゃいましょう。

2017年のグランプリは・・

東山彰良「流」

でした！戦後の台湾を舞台に、日本統治時代のこと、本省人と外省人といった興味を喚起することから、軍隊生活、初恋、幽霊にハチャメチャな行動など、たくさんのエッセンスを詰め込み、活き活きと描いている。まるで喧騒が聴こえてきそうな感覚を味わった。

恩田陸「蜜蜂と遠雷」とどちらにしようかというところだったが、これまで経験したことのない印象を抱いた「流」にした。上半期1位の伊坂幸太郎「サブマリン」も良く、逆に考えるのが楽しかった今年。

今回も直木賞受賞作。いやー権威主義です。

さて、では年間ランキング！

1位  恩田陸「蜜蜂と遠雷」

2位  伊坂幸太郎「サブマリン」

3位  ブッツァーティ「タタール人の砂漠」

4位   井上靖「天平の甍」

5位   あさのあつこ「弥勒の月」

6位  豊島ミホ「エバーグリーン」

7位 森絵都「つきのふね」

8位 木下正輝「宇喜多の捨て嫁」

9位 島尾ミホ「海辺の生と死」

10位 絲山秋子「沖で待つ」

11位 ジェイムズ・パトリック・ホーガン

       「星を継ぐもの」

12位 ミヒャエル・エンデ「モモ」

13位 ドリアン助川「あん」

14位 敷村良子「がんばっていきまっしょい」

15位 オルハン・パムク「私の名は赤」

16位 加藤陽子「それでも、日本人は 『戦争 』を選んだ」

17位  ジュンパ・ラヒリ「停電の夜に」

18位  太宰治「斜陽」

19位 高野秀行「謎の独立国家ソマリランド」

20位 湊かなえ「山女日記」

去年の今頃も来年は読むペースを落とそう、と言ってて、結局40冊も増えちまいました。まあ太宰とかシェイクスピアとか、薄い本も多かったんだけど。来年は140くらいで。

まずは山のように借りてきた、正月読書から。さあ、来年も、読むぞ。

年末感2

大阪市中央公会堂のプロジェクションマッピングを観てきた。その前は中之島図書館のオシャレな喫茶店でコーヒー。いわゆるおひやがフルーツ風味か野菜風味か選べるところで、フレッシュは牛乳で、GOODだった。

まだ、20代の頃私は2年近くこの界隈に出勤していたから懐かしい。プロジェクションマッピングを観ようと、人がたくさんいて、露店も出ていて、ちょっとした冬夜のお祭り感を味わえた。

年末感というよりはクリスマス感かもね。忘年会もあって、明るく楽しく過ごした。

いよいよのクリスマス前週末。

「オリエント急行殺人事件」「ゴッホ 最後の手紙」を観に行った。12月は多め。

オリエントはケネス・ブラナーが監督・主演で名作を撮り直したもの。原作からかなり演出的でもあり、やっぱ派手なとこはハデにしないと、みたいな感じだった。

列車というごく狭い中での事件、というのは強調されていて、それは良かった。だが、演出もいくつかはうーんというものがあった。そりゃ、事実は出揃っていて、あとはどう推理するか、というミステリー小説の常套の雰囲気は映画では出せないものではあるけどね。

ネタバレだけど、例えば終盤、女性客が刺されるのは不要、意味がない。やるならもっと前に入れて煽るべき。外の裁判のような感じも、だいぶ・・。ラストは原作を生かして欲しかったな、と思う。

ゴッホは、世にも手間をかけた作風だった。先に俳優の動きと台詞を撮影しておき、それをゴッホのタッチでアニメーション化、背景はすべて絵で付ける。そのためにオーディションで合格した画家にゴッホ風の絵を6万点以上描いてもらったという、ものすごい労働力のかかった感じの創り方。途中で挟まる回想シーンだけは実写のモノクロ。多少加工してある。話の筋がけっこう良くて、いいドラマだった。

ゴッホの絵に登場するヒゲの郵便局長、その息子(幼子で絵画にも登場している)がゴッホから弟テオに宛てた手紙を渡すべき相手を探す旅である。絵の具屋のタンギー爺さん、医師ガシェ、ガシェの娘マルグリット、下宿屋の娘、など絵のモチーフとなった人々が登場し、また背景はゴッホの描いた農村や池の風景を動かしている。

路地裏のサンドイッチ専門カフェでランチ食べながらパンフを読み込む。新手法だわ。なかなか出来ない。採算取れないでしょ。勉強させてもらいました。ひとつクレームを。

前も言ったことはあるが、webの公式サイトに載せてあることとパンフの内容が同じというのは承服しかねる。こちらはたったあれだけの情報だけど値段が高いと思うものを買っている。そこに載っていることを無料で公開するのは無神経だと思う。違うだろうか？

土曜は髪切ってブックオフ、日曜日クリスマスイブは神戸ハーバーランドのスポーツゼビオに左投手用グラブを買いに行った。ミズノのマークがカッコいい柔らかい黒のグラブ。ホントは青が欲しかったようだが左は少ないから選択肢があまりなく、あきらめた。

帰りに南京町寄って軽く昼食。私が豚まんに鶏皮ぎょうざに角煮バーガーにごま団子、息子は豚まん2個と唐揚げ串。しめて1230円なり。やっぱ南京町食べ歩きは楽しいな。アニメイト寄って帰る。

晩はローストチキン、ローストビーフ等々クリスマスメニューで腹いっぱい食べた。もはや我が家はノンアルコールで、一瞬スパークリングワインかと思ったらグレープジュースだった。

これで終了。次は年末モードだ。

年末感をこれで知る

今週は比較的飲み会のある週。焼肉ーカラオケと、焼き鳥と日本酒の品のいい店。サプライズもあって楽しかった。この季節はにごり酒が美味しくて大好きである。

私は普段はほぼアルコールを飲まない生活をしている。またここのところ毎日、開脚柔軟に筋トレをしている。食事もあまりカロリーの高いものは家でも食べていない。なので飲みに行くとパターンが狂って体調にほんのちょっとだが差し障りがある。そんな時はあーもう禁酒しようかな、とも思ったりする。でも、そもそも飲む全体量と機会が少ないから禁酒といっても意味がない。もひとつ、美味しいお酒もあるからやっぱやめられない。

今年のふたご座流星群は飲み会と重なり観測できなかった。

筋トレ2日サボった分を週末でなんとか取り戻し、また調子出てきたかな、と思った頃に飲み会。年末はこの繰り返しである。

土曜日、ブックオフに息子がついてくると言ったので久々に2人で外出。ぼそぼそ野球の話題なんかを話しながら行く。マスクを忘れて寒そうだったので、100円ショップでフード付きのネックウォーマー買ってやる。よく似合う。生意気な年頃の子供風味満載だ。ブラックサンダー(チョコ菓子)も買って食べていた。

ブックオフで主に新刊で購入したのを売る。大した値段にはならない。ホント必ずご不要の本ありましたらぜひお持ちくださいというくせに安い。そんでちょっと分厚かったり新しいのは510円とかで売る。私の重松清「赤ヘル1975」なんかは100円くらいだったがやはり500円とかで売るんだろう。今回一番高かったのはガブリエル・ガルシア・マルケスの130円くらいで、高いかと思った稲垣足穂は一番安かった。またお持ちください、と言われたので、そこはおっさん、「高う買ってやー」と若者店員に言い返した。

本棚破綻してるので、数を減らさなきゃならないし、またすぐ来るだろう。継続が大事だ。

パパ缶コーヒー買って、息子はいちごヨーグルト飲む。帰りのブックファーストで「ダイヤのAact2」の10巻買った。

中央図書館まで歩き、借りていた「オリエント急行の殺人」「タタール人の砂漠」を返す。名作だった。そんで、シャーロッキアンものとデアンドリアという人の「ホッグ連続殺人」借りて帰る。ホッグは書庫から持ってきてもらったのだが、相当にボロボロで、変色しまくっていた。まあ読めるからと借りてきた。帰りにまた息子は自販機でペットボトルのレモンソーダを買う。そういやこの種類はお気に入りで、ママに知られないように空ボトルをいくつもとっておいてると言っていたがまだ続いてるんだろうか。

家に帰ってピラフ食べてしばし読書。ワンコと一緒。息子もくっついてくる。夕方から妻子はインフルエンザの予防接種。パパはワンコの散歩。

サッカーE-1の男子優勝決定戦は1-4で惨敗。相手も国内組なのだろうが、こないだまで神戸にいたチョン・ウヨンまた懐かしいイ・グノなんかがいて、強かった。続いて「守り人」をテレビで観て筋トレして風呂入ってちょっと本読んで寝た。

土曜の夜ふかし。金曜は会社生活延長で早々に眠たくなるが、土曜の夜はそうでもない。まったくサタデーナイトほど解放された気分になるものはない。

日曜日は日がな1日家にいる。息子は部活、ママはお出かけ。午前からハンカチとワイシャツにアイロンをかけ、自分の部屋を掃除、毎週のシェーバー掃除。ワンコに餌やって、自分はカップ焼きそばにおにぎり、ちくわにコロッケの昼食。そのうち息子が帰ってきた。2人とワンコ2頭でまったり。外寒そうなので完璧な防寒対策のカッコをして4時にクッキーを散歩に連れ出すもすぐママ帰還。クッキーがママから離れたがらず散歩は10分くらいで終了。

読書の進まない週末。こんな時もあるものだ。年内も残り少なし。計画的に。

冬寒

週半ばからぐっと寒くなった。最低2度、最高10度くらいで朝寒い。スーツもコートも真冬仕様に変えた。まあまだ寒くなるのだろうが。

で、ムクムクしたコートを着る時、昨年まではパンパンでちょっときついな、と思っていたものがスッと入ったから、あれ？とまず思い、その後そうか、痩せたんだ、と納得した。

開脚柔軟から始めたのが今年の2月。腹筋し始めたのが4月くらい。体型は確実に変わった。腹筋と背筋が引き締まり、ウエストもベルト穴1つ分は確実に減った。しかし体重が減らないという矛盾？に苦しんでいる。実際は約3キロ減ってて、そこから踊り場状態。もう3キロくらいは楽勝でマイナスかと思っていたがおぼつかない。ボクサーの人って大変だなあーとアホな考え方に陥ってしまう。

どうも脇腹のぜい肉がもひとつ締まらないので、webで調べてさらなるトレーニングを投入。30回×3セット追加。通常の腹筋の反対で、仰向けに寝た体勢から脚を片方ずつ上げ、右肘と左膝が触れ合うように(実際にはガツン、とぶつかる感じになるのだが)上体も動かす。やってみると、たしかにこれまでにない、腹の内側の筋肉に疲れがある。腹筋パートが一気にキツくなった（笑）。まあこれを数ヶ月やってみてまた様子見だ。

さて、今週の土日もフツーに地元である。1週間前くらいに熱を出していた息子が金曜、学校から帰ってまた高熱。39度。そりゃだいじょうぶだろうとは思うが、ひさびさに夜は看病、つっても一緒に寝ただけだが。小さい頃はよく夫婦交代で徹夜看病したもんだ。

誰でも、病気で弱っている時、夜は寂しい。息子を見ていると、普段でもまだ独り寝に不安を感じる時があるようだ。だから安心して寝るようにしてあげたい。翌朝土曜日熱は下がって、期末テストに出かけて行った。

私は午前中珍しくやる気を出してYシャツアイロンとシェーバーの掃除を済ます。午後から歯医者。もう寒いからぶ厚いダウン。昨年まで窮屈感あったやつが楽になってたから、また体型の変化を実感した。歯医者はこの日で終了。先生に歯みがきよく頑張ってますね、とホメられめっちゃ嬉しい。

帰りに100円ショップで、靴下と手袋、お菓子類買う。また薬屋で期限が切れていたヴェポラップ買う。これから季節だ。

帰ってワンコを散歩に連れ出す。病院に行ってた息子の言うことには、溶連菌感染症。のどが腫れて熱が出ているとのこと。webで調べると子どもに多い感染症で、薬を飲み続けないと合併症が怖いそうだ。飛沫感染もする。ただ薬の服用後24時間で登校はしてもいいらしい。高熱でフラフラしてたが、うどんとパンを食べてなんとか薬を飲む息子。頭痛い、と言ってるから少し心配である。早めに寝に行かせ、パパはグランプリファイナル女子。確かに上位陣は悪くなかった。しかし、宮原知子の演技はほぼパーフェクトだったのにえらい点が低いな、と思った。まあ宮原は腰のポジジョンがよく、指先に至るまで気を遣う、教科書的なスケーティングなので、逆にジャンプの時に片手なり両手を上げて跳んだりするザキトワらと比べてハデさが少ない。また小さいぶん、どうしても演技の見ばえに差が出てしまう。うーむ3位くらいはいくかと思ったがまさかの5位だった。

それから「守り人」を観て、筋トレして風呂入って歯みがきして寝た。息子の部屋をのぞくと、この日はぐっすり寝てたので別に寝る。

日曜日は早起きしてブックオフ。バッグだと5、6冊しか持っていけないが、それでも売りに出さないと、本棚が限界に近い。次週土日はどちらも行くのを目標に。

あんまり買うのがなかったが、一冊ずっと探してたのがいきなり見つかり嬉しく帰る。家ではブッツァーティ「タタール人の砂漠」を読了。いやー人生とは。こたえたなあ。名作です。

父親から送ってきた柿をむいて食べる。またこんなデカいのをたくさん送ってから。食べ切れない。

フィギュアグランプリファイナルのエキシビションを見た。ジュニアの紀平は体格が大きく筋肉があり、正統派の美人タイプか。ダンスも習っているということで、表情も含めて表現力があればいいなと思う。世界初のトリプルアクセルートリプルループに表現力がつけば最強だろう。

まだ15才で平昌オリンピックには出ることはできないが、その次は19才。主力となる。その頃はまたフィギュアの勢力図も変わっているんだろうか。そんなことを思っていた。

穏冬始

もう12月となり、まだ紅葉は残っているが、冬の入り口は顔を見せている。とはいえまだ穏やかだ。最高気温は14度くらい、最低は低くて5度くらい。

先々週は京都夜飲み、先週は東京だったから、3週ぶりに土日どちらも家にいる週末。

土曜日は午前寝て、午後は歯医者に行っだだけ。ワンコの散歩をしておしまい。長野まゆみ「夏帽子」読了。

日曜日は朝に下って、図書館。本当はデアンドリアという人の「ホッグ連続殺人」というのを借りようと思ったのだが、折しももうすぐ映画公開、アガサの「オリエント急行の殺人」が目に入り、また近くに、前々から興味のあった「タタール人の砂漠」があったからその2冊を借りてきた。しばらく岡本太郎「青春ピカソ」読んで出てくる。この日に読了。

川沿いの遊歩道は穏やかだ。風が吹くと冷ためではあるが、ライトダウンひとつで十分すぎる。落葉も始まり、いい風情である。

バスで山へ登る。こないだ京都に行ったけれど、私があまり紅葉に興味が湧かないのは、常に紅葉に囲まれているからだと思う。昼に帰り着き、ボンカレーの昼ごはん。

この日はM-1グランプリの日。午後は敗者復活戦見て過ごし、本番までにワイシャツのアイロンかけを終わらせた。

いよいよ決勝。今回から順番はその場で決める。敗者復活はスーパーマラドーナに決定。2位のハライチと大差だった。敗者復活戦20組の中では、南海キャンディーズ、アインシュタイン、相席スタート、そしてスーパーマラドーナがうまく面白くまとめていたからどれかだろうと思ったら当たった。

1番となったゆにばーすは知らなかったが、かなり笑えた。すでにブレイクしてしまったかも？2番のカミナリ。審査員に叩かないほうがいいと言われ困惑。笑いきれない感じだった。

面白かったのは3年めだという「さや香」。単純というかベタな漫才だったが一番笑えた。優勝候補の一角、かまいたちはもうひとつかな・・。キングオブコントの1本目は作り込まれてて素晴らしかったが、今回はあまり執着を感じず。スーパーマラドーナは安定の面白さだと思う。

順位の入れ替えが起こる。今回はミキ、和牛、ジャルジャルの実力派が後に残った。ミキは初めて。面白いが、うーん。和牛のネタは素晴らしかったと思う。ブライダル企画のお話。ジャルジャルは無手勝流、というか得意の言葉ネタというか、創作もの。笑えたが、得点伸びず。

決勝は和牛、ミキ、とろサーモンとなった。んー、スーパーマラドーナかかまいたち残しといても良かったかな・・。最終的に優勝はとろサーモン。

いつも思うが、2本のネタをやって笑いを取るのは難しい。10組中3組に残らなければいけない。みな1本目に練りこんだネタを持ってくる。そのぶんかどうかは分からないが、2本目のネタは、見ている方は差を感じてしまう時がある。審査員はひねりやたたみかけなども見ているようだし、そうそうは続かないなと思ってしまう。

まあ、今年も、緊張感あふれるお笑いを楽しめて満足。

毎年のイベント。来年も楽しみだ。

11月書評の5

改めて今月はよく読んだ。19作品19冊。東京にいたころ、初めて単月10冊を超えて驚いたことが嘘のよう。トータルもおそらく新記録。来月末には年間ランキング！

あさのあつこ「夜叉桜」

時代劇シリーズ第2弾。鬱屈しているが、キレが素晴らしい。探して揃えようと思ってたら、文芸仲間の後輩が全部持ってますよ、と。めっちゃありがたい。

女郎が立て続けに殺された。喉を一斬りの手口で、同一犯と思われた。同心木暮信次郎と岡っ引の伊佐治は、新たな犠牲者が遠野屋の簪(かんざし)を持っていたことから、遠野屋の主人でもと武士の清之介を訪ねる。

いつもながら、世を倦み鬱屈した感情を暴走させがちな信次郎と、かつて人を殺めた凄腕の遠野屋清之介、そして間に入る伊佐治のバランスは素晴らしい。そして人の世の複雑さとやりきれない業の中にうごめく闇を正面から見つめた構成は息をもつかせぬ筆致を見せる。いやーアダルトで魅力的なエンタテインメントである。

貸してくれた後輩は、救いがないと、あまりいい感触を持ってないようにも見えたが、私はその部分に惹かれ、物語世界に入り込む。不思議な感覚だ。全体に暗いが、ただ予定調和で終わるものではない残滓があり、たまから、最後の光は、よく考えられた、よき展開だと思った。

いいですね。

鎮勝也「君は山口高志を見たか」

輝いた時期は短い。しかしちょうど記憶に残る豪速球。あのころの阪急はホントに強かった。

阪急ブレーブスに1975年から82年まで在籍した剛球投手、山口高志。プロ入り後、導入されたばかりのスピードガンでは153キロだった。しかし最も早かったという大学生時代は160キロは出ていたのでは、というくらい早かったという。

生い立ち、経歴を追った内容になっている。高校時代、ブレイクした関大時代、今でいえばドラフトの目玉的存在だったのに大学卒業時にはプロ入りを拒否したこと、社会人からの遅いプロ野球入り、それからの目覚ましい活躍、引退、指導者への転身。折々の出来事について、山口から聞いた短い一言とともに綴られる。滲み出るのは、良き人柄だ。そういう構成にして、伝えたいことを分かりやすく出している。

私は長嶋巨人1年目からプロ野球に興味が出て、阪急ブレーブスが日本シリーズで広島、巨人を倒すのをテレビで見て、その強さに感嘆していた。役者が揃っている。盗塁王福本、大熊、加藤、マルカーノ、DHの印象が強い高井、長池、ヒゲの森本、キャッチャー中沢、ショート守備職人大橋。投手も、足立、山田久志の両アンダースローに憧れ、山口には、なんて速い球を投げるんだと驚いた覚えがある。

1976年の日本シリーズで出て来たばかりの簑田が、上手いスライディングで生還したシーンはよく覚えている。そんな、昔の思い出が詰まった本でもある。

豪速球投手は見てみたいものだ。私が見たかったのは、最速時代の江夏や鈴木啓示、栃木大会5試合でヒットをほとんど打たれなかったという高校時代の江川卓。山口の記憶があるのは喜ばしいと思う。

語ってると長くなる（笑）。ともかく、先発、リリーフにフル回転という当時の風潮、当時のプロ野球チーム、選手たちも含めて楽しめる本だ。福岡人としては、平和台が荒れていた、という感想も懐かしい。小学生の頃観に行った試合では、ヤジが汚くて、ロッテの金田監督に、観客が水をかけて言い合いのケンカになっていた。

ちょっと記録偏重な感じや、切り口がまっすぐ過ぎるところ、新聞表記の野球用語(「左越え」とか)なんかはんーと思うが、全体として楽しめた本だった。

望月麻衣「京都寺町三条のホームズ7 

                  贋作師と声なき依頼」

今回はひとつの区切りの巻。ラノベは文化。引き込まれて読んでしまった。

寺町三条の骨董品店「蔵」のホームズこと家頭清貴とその彼女で蔵のバイト女子高生・真城葵。ある日蔵に、贋作師でホームズの仇敵・円生が訪ねてくる。かれは白磁の香合を出してホームズに鑑定してほしい、と頼んだがー。

かつて何度も真贋を見極める「対決」をし、犯罪にも手を染める仇敵。2人の間には厳しい緊張感が漂い、時には身体で闘う。そんな2人は似た者同士で互いに嫉妬している。その両人の関係性に変化のある巻。

ちょっと一方的観点かもしれない。円生が妙に弱気でもあるし。ただ謎解きは面白く、グイグイと読む者を引き込む。いやーラノベは文化だなあ。栞子さんも面白かったし。

今回も高桐院行きたくなったし、松風食べてみたくなった。

区切りとはいえシリーズはまだ続く。まだまだ楽しめそうだ。

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11月書評の4

東京出張2週連続。やはり6年居た身としては色々回りたい。今回は竹馬の友と会えたし、ご飯も美味しかったが少々散財した。^_^

Eiko「どんなに体がかたい人でもベターッと開脚できるようになるすごい方法」

いやー電子書籍であっという間に完読。まじめにやろうっと。

ヨガ・インストラクターの著者が、4週間で開脚できるようになるというストレッチの方法をビジュアルで解説、またその内容を盛り込んだビジネスマン・ビジネスウーマン小説を執筆している。

私は、この本で開脚ブームが起こってしばらくした頃、緩んできた身体のケアとして開脚柔軟を始めた。まだ10ヶ月ほどだが、酒を飲んだ時、体調が悪い時以外は毎日やっている。著者のストレッチはwebでも見ることができたから、一部を見よう見まね、あとはオリジナルの方法で続けているが、まだ全然開かない。20度くらいは改善して、でもまだ120度ほど。

うーむと思っていた時に、電子書籍アプリで無料購読のお知らせが来たから飛びついて読んでみた。

改めて読んでみると、やはり自分のやり方は甘いんじゃないかと痛感。形を見直してまたトライし続けなきゃね。複雑なことは一切書いてなく、いくつかのストレッチだけ。シンプルで、だからいいのかも知れない。

でも開脚を始めてからの、最初は続けるのがちょっと大変な部分、進歩し始めてからのやる気は少しだけ共感できた。いま私も、だいぶ前には倒れるようになっている。肘もつくことができる。あとは脚を開くだけだーってそれが一番難しくかつ達成しなきゃいけない目的なんだけど。。次は135度を目標にまたがんばろう。

篠宮あすか「あやかし屋台なごみ亭」

福岡生まれの著者、「太宰府オルゴール堂」に続き、今度は中洲の屋台を舞台にして描くあやかしもの。

金曜日だけ開店する屋台、なごみ亭ー。26才の女店主・椎葉なごみが作る料理を、狐のあやかし・コンが連れてきたワケありの客が食べる。そこには切実な理由があった。20才の木戸浩平はある日、目覚めた時部屋にいたコンに連れられ、なごみ亭で働くようになる。

前に、太宰府というローカルな懐かしいエリアを小説に取り挙げてくれて嬉しいと思ったが、今回は屋台。しかもこちらはシリーズ化しているようだ。屋台は大学の4年間くらいしか行かなかったが、やはり懐かしい。「ともちゃん」また行って焼き鳥にラーメン食べたいなっと。

さて、今回はあやかし。あんまり悲惨すぎることはないけれどそれぞれに切ない事情。しっぽりとした風情が街の屋台に似合う。登場人物の関係性のコミカルさ加減とバランスが取れている。

ただ前作でも思ったが、ちょっと抜けたような雰囲気の部分もあるなあ、と。もう少し詰めても良さそうな気もする。

さて、物語は博多弁である。私は地元にいた頃、かなりベタな博多弁の中にいたという自覚がある。「ちゃ」がやたらと入る。浩平の博多弁もそうなのだが、この年代の男子はここまでベタな博多弁は話さない、という感覚がある。どうなんだろか。

また「ちかっぱ」(思いっきり、めっちゃなどの意)などという言葉が、ラノベとはいえ小説のセリフになっていることはちょっと驚いたりする。

私の世代では古い博多弁「つやーに」(キザな、カッコつけてさっという意)、「しろしか」(うっとおしい)、なんかは消えかかっていて、それこそ「ちかっぱい」などの言葉が出てきたくらいかと感じていた。浩平のベタな博多弁は強調するためにあえてそうしているのか、新しいのか古いのか、さすがにもう分かんない。

題材GOOD。シリーズ次作も探して読もう。

柴崎友香「その街の今は」

京都で本屋巡りをした時、ミョーに興味を惹かれた柴崎友香。大阪の街を楽しめる作品。

ハズレの合コンの帰り、クラブに寄った歌子は、友達の友達である良太郎と酔った勢いでベタベタし、メアドを交換する。翌日、一緒にいた友人の智佐に様子を聞かされるも、前夜の記憶がなかった歌子だったが、アルバイトをする喫茶店に、良太郎が現れるー。

出だしはかなり軽めだし、全編にわたってフツーの20代後半女子、という感覚に貫かれている。歌子の目から見て感じることが主で、大阪で生まれ育った歌子が、街の古い写真が好きなこと、が副菜としてこの物語に彩りと深さを与えている。

名前はもちろん知らないわけではなかったが、興味を抱いたのは、先日京都のセレクトブックショップに行って興味を惹かれたからだ。「ビリジアン」という作品を○○氏が絶賛！と書いた帯だった。どうも女子系のようだ、と目を留めた。後日地元で買うときに、芥川賞受賞の「夏の庭」と本作とどちらにしようか迷ったが、先に織田作之助賞などの賞を獲得し、ブレイクしたのがこっちじゃないかな～と勝手に思い買ったが、正解のような気がしている。

過去の街の写真が好きで、そこに時代性を感じるのは、面白い発想である。先に書いた軽い日常や20代後半にしては薄い恋愛の状況と、高齢の方の話や古い写真の探訪は、控えめに表現される地元愛とともに興味深い対比として心をくすぐる。関西在住として描かれているミナミの光景がよくわかるだけに、より面白かった。安心して読める物語だ。

純文学的とはいえ、も少し心を動かすところがあってもいいとは思う。が、他の作品ではどんなストーリーの展開をしているんだろうと興味が湧いた。もっと読んでみよう。

森鴎外「山椒大夫・高瀬舟」

教科書には載ってたけれど、ちゃんと読むのは初めての森鷗外。さてさて入門編。

平安時代末期、筑紫へ左遷され帰ってこない夫を探すため妻と安寿、厨子王の姉弟、女中の4人は旅に出るが越後直江の浦で悪い人買いに騙され、姉弟は丹後由良の山椒大夫の奴婢となる。ある日姉の安寿は厨子王と一緒に山へ柴刈りに行きたいと申し出、認められるー。
(「山椒大夫」)

「山椒大夫」「魚玄機」「じいさんばあさん」「最後の一句」「高瀬舟」「寒山拾得」が収録されている。昭和13年、1938年出版の短編集で、解説は斎藤茂吉さんである。いやー文学史。「山椒大夫」が発表されたのは1915年。森鷗外晩年で、歴史ものをよく書いていた頃の作品だそうだ。

なにぶんすべて短い。最も長い山椒大夫が46ページである。14ページのものもある。伝聞調の感じのものがほとんどで、日本の江戸時代や、唐の長安の話まである。えっこれで終わりー？という話も正直あるが、短い中にエッセンスが詰まっているな、というのが感想だ。

安寿の一計を知った時、その前の彼女の振る舞いを思って胸を締め付けられるし、「魚玄機」は難しくてもひとつ分からないながら、天才女詩人の行く末に感じるものがあるし、「じいさんばあさん」「最後の一句」もけなげさと凛とした部分に惹かれる。ここまではすべて女性が主役である。

「高瀬舟」も昔教科書で読んだ通り印象的だ。

森鷗外は有名な作品がたくさんあり、ここでどうと言ってしまえないが、歴史ものには、一瞬の光を感じさせる描き方がある、というのはひとつ体得した。さてさて他も読んでみようかな。

11月書評の3

奈良探訪出来なかったのは残念だけど、それなりにあちこち行けたのが嬉しかった月だった。京都で同窓会。東京、福岡から大挙して上洛され、普段は話せない人たちと楽しい会話が出来た。

望月麻依「京都寺町三条のホームズ6.5
ホームズと歩く京都」

週末に京都に行くから、ちょっと自分の中の雰囲気作り。

シリーズふりかえり京都ガイドブック、とでも言おうか。先品に出て来た京都観光スポットを紹介しつつ、書き下ろしと、またその場所が出てきたシーンを、目線を変えて書いてある。写真や4コママンガも楽しい。

このシリーズは、軽い恋愛&ミステリーを絡ませたライトノベルで、京都の名所が「行ってみたい！」と思わせる筆致で描かれている。確かに、何巻も出ているため、ガイドブック的にまとまったのかあれば、と思ったこともある。まさか本当に、しかもこんなに工夫を凝らして作るとは思わなかった。

その名所を訪れた文章も、もとは3人称や葵の1人称だったりするのをホームズ目線に変えたりして、なんというか、手を抜いてない（笑）。

ラストに葵の親友香織のモノローグがあるのだが、ホームズについて思う、
「・・絵に描いたような『完璧さ』が、どうにも胡散臭く思えて仕方ない」
というくだりにはプッと吹いてしまった。

シリーズ中、京都名所の描写で印象が強いのは南禅寺かな。そして食べ物は今宮神社のあぶり餅。今の季節美味そう！

とか雰囲気を盛り上げながら、京都では、セレクトブックショップ、つまり本屋巡りを軽くしようかなと考えている本読みでした。

内山淳一「動物奇想天外 江戸の動物百態」

テレビ番組のようなタイトルだが、主に江戸期の画家は、どのような動物を描いたか、というテーマの画集プラス解説。たまにはビジュアルも面白い。

江戸時代、国内のものに加え、象やラクダ、龍など、舶来や想像上の動物も盛んに描かれていた。その傾向と歴史、その動物の意味合いを整理分析し、誰がどの動物が得意だったか、また描かれ方の変遷や裏話的なものも紹介している。犬猫といったポピュラーな画題についてもスコープしている。

ラクダは正倉院のモチーフともなり、古くから人気の動物だったようだ。虎は、1860年ごろ実物が来日する以前も毛皮は入っていた。象は室町時代に来日していたようだが、1728年に来た時は大変な騒ぎだったそうだ。また画人は、インコやオウムなどを好んで描いた。

岸駒(がんく)という画人が、虎の頭骨や脚を取り寄せ、頭骨には毛皮を被せてみた、というエピソードは面白い。虎は若冲や北斎のものも見たが、デフォルメしてあるとはいえ、やはり猫っぽい。岸駒の描く虎は迫力満点だ。

また、江戸時代に出土した象の骨か「龍の骨」と鑑定された、というのもなかなか楽しい。この頃まで、龍は実在を疑われてなかったらしい。

円山応挙が写生、観察して見たままに描く、というのを始め、多くの画人に広がった、とか、若冲がマス目描きというものすごい方法で象を描いていたりと知的好奇心も刺激される。

ある視点からの絵画集、まずまず満足。面白い。

坂東眞砂子「逢はなくもあやし」

奈良が舞台の小品、という感じの物語。持統天皇への思い入れが伺える。

東京のOL、香乃(こうの)は旅に出たまま2ヶ月帰ってこない恋人、篤史の消息が知りたくて、篤史の実家のある奈良・畝傍山の近くの大石町を訪ねる。篤史は実家で亡くなっていたー。

坂東眞砂子といえば、直木賞作品の 「山妣(やまはは)」など、迫力のある人間ドラマに特徴がある。遺作となった「朱鳥の陵(あけみどりのみささぎ)」には、持統天皇の、夫・天武天皇に対する情念が綴られていた。今回はその、さわりというような作品。

奈良の雰囲気は大好きだ。この時代の話も好きである。井上靖「額田王」とか。

180ページくらいの分量も読むのにはちょうどいいのだが、人物造形、話の折り合い方など、少し物足りなかったかな。まあ空気感を楽しんだということで。

カズオ・イシグロ「浮世の画家」

戦前・戦中と戦後のギャップに翻弄される画家の心。のみならず時代の移り変わり全般が主題。ズバッと描かず浮かび上がらせるのが特徴だな。

戦後間もない頃ー。引退した著名な画家、小野益次は戦争で妻と息子を亡くした。次女の紀子に縁談が持ち上がっていた折、里帰りした長女の節子から小野は「慎重な手順を踏んだほうがいい」と示唆される。紀子の前の縁談が突然断られたのは、過去の自分の方向性に原因があったことを、小野は気付いていたー。

起きている現実の時代の動きを、直面している事柄に表象させ、小野と周囲の人々との会話と、過去の回想で主題を浮かび上がらせていく。重々しく深いという印象を与える作品。

カズオ・イシグロは戦後の長崎を舞台にした長編デビュー作、「遠い山なみの光」で、イギリスで注目され、この作品では最も権威あるブッカー賞を僅かの差で逃したという。そして次の長編「日の名残り」で同賞を受賞する。

「日の名残り」を読んだのはずいぶん前だが、「山なみ」からそこまでの手法はほぼ同じだったと思う。主に具体的な現実に向き合うものだったので、「わたしを離さないで」がめっちゃ仮想現実のファンタジーだと分かった時は驚いたものだ。

戦中戦後のギャップにまっすぐに、人間的に向き合っている姿勢と客観的に見える筆致は読む者の心に訴えかけるものがある。しかし解説にもあるが、日本人作家の描き方とはちと一線を画しているかのように見える。

世俗的な善悪は扱われているように見えるが、「山なみ」同様、文脈でそれを断罪しているわけではないことに好感を覚える、ってとこかな。

11月書評の2

だいたい11月の中旬には、夏物スーツコートなしじゃ寒いわそろそろ、となるものだが、今年は寒くなるのが早く、ダウンを早々に着た。中旬には美術展行った。北斎展ではえらい目にあった。歌川広重もかなーり良かった。

彩瀬まる「骨を彩る」

最後の短編には掴まえられてしまった。やっぱ女子系だなあと再認識。解説があさのあつこというのも不思議な偶然。

不動産事務所を営み、10年前に妻を亡くした津村成久は中学生の娘・小春と2人暮し。実家の弁当屋を手伝っているバツ1の相川光恵とたまにデートしている。成久は最近よく妻・朝子の夢を見る。夢のに出てくる朝子は、なぜか手の指が欠けているのだった。

(「指のたより」)

こう書くとグロそうだが、全くそんなことはない。成久、光恵、その学生時代の友人玲子、成久の事務所に勤める浩太郎、そして小春をそれぞれ主人公にした短編集。

それぞれにどこか鬱屈したものを抱え、日常の現実に向き合う。もちろん展開に波はあるが、いわば普通の人たちのエピソードを淡々と描いている。最初はその穏やかさに読みやすさを感じたがそこまで強いものは感じていなかった。タイトル通り「骨」を意識させる要素がさりげなく散らされている。

しかし、小春が主人公の「やわらかい骨」は、その抑えていたものが一気に解放されて、普通すぎるのが逆に説得力となって、もどかしさがリアルで、心を攫われた。ほろり。ラストもきれいだった。

巻末のあさのあつこの解説が、まるで緩やかな小説集のひとつのピースとなる事まで意識してか（笑）、めっちゃ熱かった。

デボラ・インストール

「ロボット・イン・ザ・ガーデン」

本屋でよく見かけるな、というのを貸してもらった。う～ん、そこそこってなとこか。

家事などの仕事にアンドロイドが就く風潮のイギリス。獣医志望だが親が遺した家で漫然と暮らすベンと、弁護士のエイミー夫婦の庭に、ある日レトロなロボット、タングが座っていた。タングを気に入り世話を焼くベンに、エイミーはいらいらし、やがて離婚を切り出し去ってしまう。失意のベンは出所不明のタングを修理すべく長い旅に出る。

だらしないベンが、幼児並みの知能を持ったタングと世界をあちこち放浪しながら成長する、という物語だ。タングも成長してかわいく見えてくる。

サクサクと読んだが、ややまだるっこしい感があるのと、微笑ましい雰囲気には浸れるが、新しいものはあまり感じられなかったな。

タングの愛らしさは人気を集め、諸国にも翻訳されているらしい。やがて続編や映画が出るか、といったところらしい。

ふむふむ、これが新たなトレンド？と思いながら読了した。トレンドって言葉も古いな(笑)。

島本理生「七緒のために」

14歳、女子の友情。危うく、理屈どおりではない感情。解説は村田沙耶香ってのがマッチしてるな。

神奈川の私立中学で孤立し、東京の中学に転向してきた雪子は、同級生でやはり浮いている七緒と仲良くなるが、やがてその言動に振り回されるようになるー。

中学生の「七緒のために」と、高校生の友情もので短い「水の花火」を収録した一冊。

あとがきで本人が「女の子同士の濃密な友情を書くことは、ほとんどありませんでした。」としている通り、島本理生と言えばあまり成熟していない世代の恋愛小説に特徴がある。

女性作家であればどこかで書くテーマではあるが、「七緒のために」はちょっと読んでいて痛く、救いがない。我が身を振り返っても、中学生の時は色んなことがあったけど、そう理屈どおりに解決したかと言われればかなり違う。でも、この「寄り添うほどに互いを救えない少女たちの物語」(あとがきより)はまた、小説的リアルさを肌で感じさせる。

んー、暗くなるしあんま好きではなかったかな。でも痛いということは響いたということか。表現もあまり今回は好きではなかった。

「水の花火」は痛いんだけど穏やかなベースで好ましいので、この組み合わせはいいかも知れない。高校生デビューを果たした当時の作品らしく、みずみずしい。

天才・島本理生の作品は、これまで「リトル・バイ・リトル」「シルエット」「生まれる森」「ナラタージュ」と読んできた。映画で話題の「ナラタージュ」はまた違ったが、他の3作は好みだった。今回は、ちょっと異質だったかな。

阿刀田高「旧約聖書を知っていますか」

大学で「ドイツ語の最初歩」というテキストがあったが、阿刀田氏のこのシリーズはまさに最初歩だ。

旧約聖書の、アブラハムの旅から、その孫で子だくさんのヤコブ、さらにその子のヨセフの話、モーセの出エジプト、ダビデとソロモンなどの話を阿刀田流に、優しく、オモロかしく解釈している。サムソンとデリラ、ダビデとゴリアテ、そして創世記ではアダムとエバ、カインとアベル、ノアの方舟にバベルの塔も出てくる。

聞きかじってはいたものの、体系的な知識がなかったので、ほおほお、ふーんと読み込んだ。サムソンとデリラなんて古い映画のタイトルにあったけど、なんの話か知らなかった。

改めて時代の古さにも驚いた。アブラハムが旅を始めたのは紀元前18世紀。いやーすごいですね。

ひとつ告白すると、旧約聖書と新約聖書って何が違うのか今説明せよ、と言われたら・・ってなとこだったんで、故事とともにユダヤ教徒とキリスト教の立ち位置も再認識できた。

絵画を見ていると、色んな場面で聖書に基づ

くモチーフがある。よく描かれている、スザンナの水浴と2人の老人の話も出て来てへー、と思った。

阿刀田高は「ギリシア神話を知っていますか」「コーランを知っていますか」と来て、これがシリーズ3冊め。また読んでみよう。

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11月書評の1

11月は、長くて色んなことがあって、すごくたくさん読んだ。おそらく単月新記録。

11月3日は息子の中体連の新人戦について行き、尼崎の公園で「アドラー心理学」読んでたな。

ウィリアム・シェイクスピア「リア王」

人の心は食い違う。親と娘、娘とその夫、王と臣下。悲劇の決定版。

ブリテンのリア王は3人の娘に領地と権力を分け与えようとする。しかし美辞麗句を述べた長女ゴネリル、次女リーガンに比べ、言葉の端を繕えなかった三女コーディーリアに激怒、勘当し、諌めに入ったケント伯爵を追放してしまう。一方、グロスター伯爵の庶子エドマンドは、後継の地位を手に入れようと、嫡子エドガーを陥れようとする。

で、全てを失ったコーディーリアは、それでも結婚を申し込んで来たフランス王に嫁ぐ。2人の姉はそれぞれ公爵に嫁いでいたが、財産と権力を委譲された後、王に冷たくなり、王は正気を失って彷徨う。さまざまな展開があった後、やがてフランスはブリテンに攻め入る、という流れである。

入り組んだ陰謀の網を上手く組み上げてるな、と感じた。ここまでそれなりに読んできて、陰謀と行き違いがベースというシェイクスピアのパターンはなんとなく掴んでいるが、単体、という感じのしたマクベスやオセローに比べ、だいぶ複合的で、俗人的だ。悲劇の要素が昇華している作品かなと思う。

狂気の王の彷徨と、エドガー、グロスター、ケント、エドマンドら脇役の動きと台詞が終息へ向かって緻密な演出を施しているかのようである。大衆演劇だが文芸的で、物語を超えたものが感じられる。

解説では、文豪トルストイがシェイクスピアの作品を嫌いだったという興味深い事実が述べてあり、トルストイに反論する形で分析がなされてある。

個人的に今年はシェイクスピアと太宰治を読み進めたが、世界とドメスティックというスケールの違いこそあれ、クセと天才性に、どっか似てるな、と思ったのでした。

望月麻衣「京都寺町三条のホームズ6

                             新緑のサスペンス」

いつもは短編がいくつか、という感じなのだが、今回は長編もの。謎の美術品盗難と女子高生誘拐事件。相変わらず、あっという間に読める。ラノベは文化だな。

京都寺町三条の骨董品店「蔵」オーナーの孫で鋭い観察眼を持つホームズこと家頭清貴と、アルバイトの女子高生の真城葵は晴れて交際することになった。そんな折、「仏」に絡んだ美術品の窃盗が相次ぐ。また探偵の小松が「蔵」を訪れ、娘の失踪の捜索をホームズに依頼するー。

ホームズ、小松、利休の探偵チームが大活躍、アクションもあって楽しめる。オトナの事情も絡み、カルトな団体も出てきて、あとがきに書いてあるような土ワイの世界。

全てが明らかになったのか、この先も何かあるのか、という感もあるが、まあエンタメでしょう。

以前からだが、基本は葵のモノローグだが、場面に応じて3人称だったり、他の人の1人称だったりを使い分けている。ちょっと興味深いかな。

まだまだ既刊があるから、楽しめそうだ。また京都観光の面も期待している。

アルフレッド・アドラー「個人心理学講義」

アドラー心理学の入門書的な本らしい。1929年の作品。ふむふむと読み込んだ。いくつか独特のキーワードがある。

10ページほどの章が13あり、劣等コンプレックスと優越コンプレックス、ライフスタイル、早期回想、共同体感覚という言葉を使い、さらに症例も引きながらアドラーが確立した個人心理学について説明がなされている。

幼児期の体験から、人のライフスタイルの原因を読み解いている部分が多い。主に人が人生の大きな三つの課題、すなわち交友、仕事、愛及び結婚に直面した時、それらを共同体感覚を持って適応しクリアして行けるかどうかをポイントとしている。正しいかどうか自信ないけど^_^。

ウィーン生まれのユダヤ人アドラーはフロイトと活動を共にしていた時期もあったが、後に袂を分かつ。ナチスの台頭によりアメリカへ活動の場を移した。この本はその頃の講義や講義ノートをまとめたもののようだが、編集者も作品成立の背景も分かっていない。しかし訳者によれば内容は『きわめて明晰なものである』とのことだ。

器官に劣等のある子どもの、興味の抱き方は興味深かった。また個人的には序盤の方にある『自分の行動や表現を信頼しないタイプの人がある。そのような人は、できる限り、他の人から遠ざかっていたいと思う。新しい状況に直面するところには行こうとはせず、自信が持てる小さな集まりに留まりたいと思う。』がちと効いた。なんか自分のこと言われているみたいーと（笑）。

実は心理学の本というのは初めてだが、子どもが図書館で借りて来たのでチャレンジ。人間の行動を分析、類型化するのも、症例もなかなか面白い。ちょっと小難しくて飲み込むのに時間もかかったが、ユングも読んでみようかな。

あさのあつこ「弥勒の月」

やばい、面白い。「バッテリー」のあさのあつこ、全くテイストを変えた時代小説。クセがあって、アダルト。

小間物問屋・遠野屋のおかみ、おりんの水死体が見つかった。身投げと思われたが、死体を確認に来た亭主の遠野屋清之介に、同心小暮信次郎と岡っ引きの伊佐治はただならぬ気配を感じ取るー。

謎の男・清之介と、向こう見ずだがデキる男・信次郎、年老いた常識人の伊佐治。この3人の絡みで話は進んでいく。

いやー、まず少年の小説のイメージにきっぱりと線を引くように、ややアダルトな出だし。そして、緊迫感あふれる清之介と信次郎のやりとり、間に挟まる伊佐治の演出がいい。息苦しいような、闇と光の演出の中、謎は深まっていく。

ミステリーとしてのプロットは、やや突飛な気もしたが、全編に流れる重い雰囲気と、やがて明かされる清之介と信次郎の思いが熱い。ある意味男臭いストーリー。

しかし、物語の底流を成すものは、女性らしいな、と思ってしまった。実は。

どこかであさのあつこは時代物もイイ、と聞いて読んでみたが大いに納得。シリーズで何冊か出ているらしいので、この閃きがどう展開するか、楽しみだ。

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やっちゃばる

新幹線に乗るときは、りんごジュースなどを買う。コーヒーはすでに飲んでいる場合が多いからだ。あまり詰まったスケジュールを取りたくない私は、今回も30分前には着いて喫煙可の喫茶店でコーヒーを飲んでから乗った。喫煙とコーヒーの刺激が残る身体にりんごジュースは気持ちいい。曇っていたようなこで諦めていた富士山が意外にくっきり見えた。壮麗だった。

まあ、印象変わったわねえ！

先週京都であった同窓会で、久しぶりに話す女子に言われた言葉だ。変わったね、と言われることは同窓会に行き始めてから初めてだ。そんなことを思い出しつつ、東京の代々木上原のピザ屋で50になった古い研究者の友人とメシを食う。彼はいつまでも若い。体重は増えたらしいが顔が弛んでないため感じさせない。
髪は白髪もなくふさふさだ。同窓会って、老いてきたときに心のよりどころになるグループらしいねーなどというところで話が合う。彼は高校の同窓会には来ないのだが、別にお気に入りのグループを持ってるらしい。でも京都同窓会の写真は興味深げに見ていた。後からもう1人来て、定年後の話題なんかで盛り上がる。民間企業で研究者をしているふさふさの彼は、大学に入りたくても、だいたい東大出の先生方が地方に降ってくるから、と悲観的だった。子供に科学を教えたい、と言っておられた。

隠れ家的ピザ屋で銀杏やジャガイモの窯焼き、もちろん野菜ピザをいただく。ヨーロッパビール。美味かった。

勝手知ったるというと失礼だが、後から来た独身の友人宅に宿泊。夜コーヒーを盛大にこぼし、洗濯してもらう。下の部屋着は奇跡的に替えを持ってきてたから助かった。この季節は暑くもなく寒過ぎもせずだから泊まりやすい。朝は晴れて暖かく、遠目に富士山の頭が見えた。ほおずきに似ていた、って太宰治を気取ってみたかっただけ（笑）。

朝単独でパンを買いに行って食べる。昼はかいわいで、と言ってたが当ての店が休みだったり満員で難民化。そのへんにあった「やっちゃばる」という食事もできる野菜惣菜屋に入ることに。サラダバーと生姜焼き定食。健康的で美味かった。店の名前は八百屋を昔「やっちゃば」と言ってたことに由来するとか。標準語ですよ、と言われ、東京弁もしくは業界用語ではないんだろか、と思った。

友人と別れ、日比谷公会堂の美しいレンガの時計塔を眺めて仕事。夜帰る。

2週続けての東京で今年の遠出はおしまい。帰りの新幹線ではあまおう味の水を買った。

夜の山の坂道で振り返る。眼下に夜景が広がっている。後ろに何が残っているだろうか。何もない。思い出はあれど、全てがただの過去で、自分にしか分からないささいな出来事がたくさん。

これが人生というものか。50年というものか。

ミョーに京都

同窓会が京都であった。私の高校は福岡。なんで京都かというと・・。

同窓生たちが50になった記念に女子旅秋の京都行きを半年がかりで企画したのである。

また、同窓生の1人が同志社大学を出て、いまは京都出町柳で居酒屋レストランのおかみさんをやっていて、当然のようにそこが会場となった。

さて、私はその日午後地元で歯医者に行ってから阪急で京都行き。四条河原町で降りて、外に出た途端、すごい人出に驚いた。さすがシーズンの京都。ちょっと寒いとはいえ、天気が良くで見晴らしがいい。

橋を渡って京阪へ。宴会までの時間に行きたいところがあった。セレクトブックショップが2つ。出町柳ひとつ手前の神宮丸太町で降りて歩く。同じ鴨川沿いなのに、こちらは行き交う人がかなり少ない。鴨川河川敷にも人はまばら。

町屋風の路地をに最初の本屋はあった。小ぢんまりとした店。もひとつ行くところから独立した人がやっているらしい。棚を余さずじっくりと見る。

姿勢としては、ここでしか買えない希少なもの、また珍しいマニアックめの本があれば買おうかなとも思ったが、美術、映画、漫画家周辺などにテーマ分けされた本にはもひとつ心が惹かれない。柴崎友香の「ビリジアン」という文庫が気になったがほかでも買えるし、と雰囲気を楽しんで帰る。町屋の風情に小粋な店、という感じだった。

京阪に戻り、隣の終点出町柳へ。たぶん初めて叡山電鉄に乗る。入り口と出口が決まっている一両電車。降りる時に車内でカードタッチは新鮮だった。

次は京都では有名らしい？恵文社一乗寺店。しばらく歩いて到着。淡いレンガ色の、ほわりとした広い店だった。折しも日は落ちかけで、暖かそうな光が漏れる。ここも、前の店を拡張したような感じ。文豪の他では見ない作品もあったがスルー。オリジナルの栞をもらって出た。なにも買わないの？と言われそうだが、私はこのセレクトブックショップ巡りにミョーにハイになっていて、雰囲気を楽しめれば十分なのであった。

この辺の街は下町風山手風情のような感じでセンス良さげなショップもあった。

さて、0.5次会やろうと参加の男子たちと1時間以上前に集まるも、出町柳駅周辺には気軽な居酒屋、バーのようなものがない。仕方なくロッテリアでコーヒーだったが狭く限界が来て、会場の店に向かう。

32年ぶりの同窓生おかみとの会話は言い訳から始まった。
どうもー高校の〇〇ですー。
「早いわねえ！」
(ちょっとビビりつつ)すんません。京都シロートのぼくたちは、時間つぶしに失敗してもう来ちゃいました。なにもいらないので、座らせてもらえませんでしょうかー。
「まあどうぞ。上ね。」
すみませんー。手伝えるものはなんでもやりますからー。
「今はないから。」

ということで2階の広い部屋でしばし男寄り集まる。私は、けっこう来るメンバーを知っていた。女子とはいえバスケ部4人もいるし。しかし我が方には3年間男子クラスの者もいて、名前の読み方から、近況で気をつけるべしのとことか確認（笑）。

女子はレンタルの和服姿で大挙到着。その数、関西の女子も入れて24人。男はバラける。お酒も入って来るともうくだけた大人同士会話も弾む。

女子バスケは東京組が多く、なかなか会えない中、ミョーにとても会いたかった。すぐに打ち解けて、近況を報告し合う。それが楽しい。なぜか、いま会いたい、話したい、となっていた。他の人ともひと通り話して、バスケ部で写真も撮っておひらき。楽しかった。

女子たちは泊まり、翌日も観光。我々は大阪方面向けて帰る。関西女子が朝早くから疲れたと（笑）。まあ旅行とは気分が違うわね。
京阪特急とJRで最寄り駅まで。これでもう深夜0時近く。やはり京都は遠い。

でも次は、おかみさんの店に、関西のメンバーで行きたいな。後で聞いたがおかみさん風でボーッとしてたとかで、次はカウンターでゆっくり話が出来たらね。楽しみが増えました。

50というのはやはり節目で、最近の我々は見た目若い部分もあるかと思う。でも、ここからはやはり老いてしまう。だから、いま会いたかったのかもしれない。それに、やはり、関西で、京都で会える機会なんて今後もう1回あるかないかだろう。

なんかほわっとした気分に浸りつつ考えてしまった同窓会でした。

マフラー

オロビアンコ
アクアスキュータム
ポールスミス
ジョンストンズ
ドレイクス
ポロラルフローレン

パリで買ってきたアニエス・ベーのマフラーが行方不明。黒白グレーの3色縦縞なのだが、さすがに17年も使っているので白の部分がだいぶ汚れて、買い替えようかなと思っていた矢先の失踪。

寒くなってききたから、安くていいのないかと探した結果が上のブランド。何はともあれ、早く買わねば。ちゅーかコンビニに売ってる首巻きで持たそうかな。しばらく。いやいや、三宮元町の高架下で探そうかな。。トアウエストあたりでもいいな、などと決まらない。

ここのところ芸術強化期間。バベルの塔展、エルミタージュ展に続き、あべのハルカスでやっている北斎展に行ってきた。実は2週間前に偵察に来て、めっちゃ混んでたのを見て今度は絶対朝イチ！と撤退して今回のチャレンジ。

結果は・・やはり多かった。その、おじいさんおばあさん方は朝に強いので、後から聞いたところでは夕夜が狙い目らしい。

ともかく、10時に着いたのに、チケット買うまで30分、入るのにどれくらいかかる？と売り場で聞いたら1時間くらい、と言われたので、トイレ行ってから覚悟決めて並ぶ。ずっと彩瀬まる「骨を彩る」を読んで待っていた。おかげでこの日1日で読了。

さて中もすごく混んでいた。作品見えない。また北斎は漫画本なんかも書いてるから、腰くらいの高さのケース展示もあったがまるでの状態。しかし並んでるわけではないので、混雑に慣れて来た頃合いには人垣が薄くなったところを狙って前にするすると入り込んでいた。おかげで、いっちゃん有名な

「富嶽三十六景 神奈川沖浪裏」

は目の前で見ることができた。「凱風快晴」もそうだが、海、水、空、山の色と構図がニクいほど上手い。

「雪中寅図」や鳳凰、中華古典の英雄、龍なども目を引いたけども、やはり北斎は風景画というのか、その方がいい気がした。

水を細くまっすぐ区切って色を変えるところなんかは確かに一つの描法で見事。多少遠近を無視した描き方もハマっている。エキゾチックで、中華ではない、日本的。

おじいさんおばあさんと押し合いへしあいして観たけれど、さすが世界のホクサイ、感じるものは大いにあった。絵はがき6枚買って退散。

土曜日。いつも活動的な身体がもひとつダルいのと、あの、変な感じだが、バスに乗ると危険な予感がしたからもう街には出掛けなかった。

先日行き方を聞かれた、ある古文化研究所へ。刀剣の展示をしている。

歩いて15分ほど。少し登って、自宅より一段標高が高い。山の端が近い。

入場料は安く、それなりの展示なのだが、絵はがき1枚プレゼントとのこと。何種類もある中に、琳派の鈴木其一(きいつ)の上品な絵を見つけてラッキーとありがたくいただいた。

刀剣は興味深かった。備前や美濃、相模など産地がいくつかある。備前長船もあった。鎌倉時代までは、刀身が細く、先の尖った部分が小さい。その次の南北朝時代あたりからがっしりした刀身、長い切っ先となったようだ。鍔は芸術的な意匠が好まれたという。ふむふむ。

展示室のとなりに広いサロンがあってテラスもある。広々とした大阪湾の眺望は一見の価値ありだ。当然だが我が家より視界が広い。そしてサロンはふかふかのソファで蔵書が読めるようになっている。私は分厚い西洋美術史、日本美術史にハマってしまった。インスタントコーヒーも無料サービスだ。

個人的には喫煙所がないのが残念だが、面白かった。鈴木其一は嬉しかった。家に帰って昼ごはん食べて島本理生「七緒のために」を読む。いつもの恋愛ではなく女子の友情もの。痛い。救いがない。表現も好きではなく、もひとつ。

翌朝はバスに乗ってお出かけ。ちょっといつもより気をつける。事故に遭わないように。最高気温も最低気温も低いからとライトダウン。下も厚めのシャツを着て行ったら暑かった。

海近くにある芦屋市立美術博物館で歌川広重展を観る。北斎が富嶽三十六景ならこちらは東海道五拾三次という名作がある。ともに印象派の作家らに大きな影響を与えた点は同じ。

今回東海道五拾三次のシリーズ全部の絵を展示してあり、めっちゃ楽しんで観た。小ぢんまりしている美術館だが、静かで、ゆったりと観れる。人もまばらというか、ほとんどいない。なんてもったいない・・。

1枚1枚観ていく。スタートの日本橋、次の品川から神奈川を通って箱根を抜け静岡へ。京都までの長い旅。著名な「蒲原 雪之図」「庄野 白雨」はやはり良い。「白雨」はいきなりにわか雨が降り出して脚を早める人々だけでなく、背景に揺れる竹林、その影などが不穏、不安な様子をよく出している。

五拾三次終わっても、木曽街道六十九次、美人画、江戸名所絵など多作。解説によれば、東海道五拾三次のヒットで、次から次から旅絵の注文が指名で来たらしい。

スケールを出そうとわざと絵の枠をはみ出させた富士、異常に険しい坂道、また毬子のとろろそばなどユーモラスで味のある描写、旅人と現地の農民らの混在など、面白みもけっこうある。

帰りは海の近くの美術館から、山手の阪急芦屋川まで、懐かしい芦屋川沿いを北に向かって歩いた。私は独身の頃8年間芦屋に住み、思い出深い時を過ごした。久しぶりの散歩は、楽しく、天気も良くて気持ちよかった。

ここのところ、美術多い。芸術の秋満喫中。次週半ばからは12月並みに寒くなるというし、まずはしのぐマフラーをどこかで買いたいな。

10月書評の4

写真はバックハウスイリエのクリームパン。並んで買った。シュークリームみたいな中身で、美味しい。

10月は16作品16冊。すでに年間140冊を突破した。我ながら、史上ナンバーワンのペース。よく読んでるなあ。

米澤穂信「満願」

多才な作家の、多彩な短編集。何というか、どんな筆致がフィットするか、は微妙なことだ。

警察学校を出て、緑1交番に配属された川藤。交番長の柳岡は、川藤が警官に向いていないと見抜く。ある、朝からおかしな事が続いた日の夜、女性から、夫が刃物を振り回しているとの通報があり、柳岡、川藤らは出動する。(「夜警」)

上記のほか、温泉宿での推理もの「死人宿」、離婚家庭の話で、イメージが転調する「柘榴」、海外の開発で犯罪に手を染める商社マンの話「万灯」都市伝説を追いかけるライターが事故の多い峠を取材する「関守」そして表題作を収録した短編集である。

それぞれに小気味良い短編なのでさくさくと読み進められる。色合いの違う力作を詰め込んでいる、という点では佳作だろう。ミステリー3部門1位制覇、山本周五郎賞を受賞している。

んー、でも、どこか足りない、何か足りない。「柘榴」「関守」は先が読めてしまった。雰囲気として好きなのは「死人宿」だろうか。

短編集だと余計に、どこまでを読者への想像力に放るか、というのはポイントになると思うが、少しくそこにずれがあるよな気もする。私だけかもしれないが。

森絵都「つきのふね」

こういうのを読むところが女子系なのだが、ラストの疾走感にホロリと泣いてしまう。野間児童文芸賞。

中学生の鳥井さくらは、万引きで捕まった時のことがもとで親友・中園梨利(りり)と口をきかなくなってしまった。店から逃がしてくれた店員、戸川智のアパートに、行き場をなくしたさくらは通いつめ、さくらと梨利、2人の世話を焼こうとする同級生の勝田尚純に見つかる。智は優しかったが、言動におかしなものが見えていたー。

最初は、これまでに比べると少しはみ出した悪や突飛な展開に正直違和感があった。しかしちょっと停滞しながらもそれなりにトントンと読み進み、ラストの疾走感には参ってしまった。閉塞感を一気にふりはらう、強いイメージだ。

最近よく考えるが、小説には多かれ少なかれフィクションや偶然があって、それがストーリーを盛り上げる。このラストはその最たるものではあるが、色合いまで含めてよきフィクショナルな感じを出している、と思う。今回はまた、抑制が効いてないのが良い方に向いているのかな。

森絵都は、「カラフル」「リズム」「宇宙のみなしご」「アーモンド入りチョコレートのワルツ」そして直木賞受賞作品のアダルトな「風に舞い上がるビニールシート」を読んだ。これまでのところ、やはり児童文学のほうに惹かれるものがある。「DIVE!！」や「永遠の出口」、評判のいい「みかづき」は未読。まだまだ楽しめそうだ。

東山彰良「流」

どーんと感じたわけではないが、なにより活き活きと描いている感がすごい。深みもある。こんな小説もあるんだなと感心。満場一致だったという直木賞作品。

台北に住む17歳の葉秋生は、国民党の抗日戦士だった祖父・葉尊麟らとともに暮らしていた。5月、総統の蒋介石が死んだ騒動のどさくさの中、営む布屋に泥棒に入られた葉尊麟は店の夜番に出かけるが、翌日の昼、店を見に行った秋生は祖父の死体を発見するー。

あれこれと詰め込んであって、面白みはあるんだけども物語がどこへ行くか分からない、といった感じを受けつつ読み進めた。

抗日戦争後に起きた、大陸の共産党と国民党の覇権争いや、台湾の外省人と本省人と国情、また秋生の家族の設定や街の描写、ハチャメチャな行動に幽霊エピソード、初恋、軍隊生活などなど、本当に様々な要素がたくさん入っている。戦争やそれにまつわる虐殺、さらに殺人事件などシリアスなテーマを扱うけれどユーモアもたっぷりあり、謎もあり、秋生の人生とともに時間が経過していく。

このエッセンスの渋滞ぶりに、どう捉えていいのかとも思ったが、解説を読んで納得したのは、この作品は熱気にあふれ、街の喧騒や生活音が生で聴こえるかのように活き活きとしたリアル感を漂わせていることだ。私は台湾に行ったことはないが、台湾映画なら観ている。当地のある時代の雰囲気を、読みながら味わっているようだった。それでいなから様々なエピソードのバランスが取れていて、かつ哲学的・文芸的な匂いもする。

感動というよりは、「これまでにない感覚で楽しく読めた」というものだろうか。台湾出身で抗日戦士の祖父にルーツのある作者の自伝的な面もある作品。なるほどなるほど。

高野秀行「謎の独立国家ソマリランド」

「アフリカの角」にあるソマリランド訪問記。国の状況はもちろん、分裂した体制とその底にあるもの、海賊自治体、武力衝突から著者の思い入れにいたるまで、ぎゅーっと詰まった作品。

現在国家と見られているソマリアは、事実上5つの勢力圏で成り立っている。その中で独立を宣言しているソマリランドは、氏族を母体に高度な民主主義統治が行われており、治安も良い。国連が介入したり内戦が絶えない地域だが、ソマリランドというラピュタのような国があったー。

著者は2回に渡りアフリカへ渡航、難民キャンプ、ソマリランド、隣の海賊国家プントランド、南部のソマリア首都モガディショなどを訪問する。外国人には危険度が高く、何人もの兵士を雇わなければならなかったり、万事がカネで荒っぽいソマリ人社会で翻弄されたり、国際テレビ局の面々と友情を育んだりと、波乱万丈な取材行。最後には思い入れたっぷりとなり、この作品を出した後にも何度も再訪するなどハマってしまう。

資料もほとんどない中での訪問であり、見て聞いて、じっくりとソマリというものに向き合っているから貴重で読みごたえがある。まただからといっておカタいわけでは全くなく、全編がユーモアに溢れている。

んーまあ、濃くて長いのでちょっと停滞した部分はあったかな。でも興味深く、楽しく読めた。

10月書評の3

プロ野球のクライマックスシリーズは独特の緊迫感があって面白い。この制度のメリットデメリットについては総括が必要かな。いずれ書いてみよう。

絲山秋子「沖で待つ」

芥川賞の表題作を含む短編集。同年代の会社員の、若いころ。懐かしいな、と思わせる佳作。

住宅設備機器メーカーに女性総合職として就職した及川は、福岡支社への配属に、同期でともに関東人の牧原太・太っちゃんと嘆き合うが、仕事を始めると環境にも慣れ、会社ライフを楽しむようになる。やがて太っちゃんは結婚、お互い関東に転勤となり、久しぶりに再会した時、太っちゃんは、及川に、ある協約をもちかける。(「沖で待つ」)

右も左も分からない新入社員だった若者が仕事を覚え、土地にも慣れて、会社でのプライベートを含めた連帯感のようなものを掴んでいき、やがて若手ではなくなるー、という流れを追ったものだ。男女雇用機会均等法が施行されて数年、まだまだ女性総合職も少ない時代、会社としてもその扱い方が分からないような状況も記してある。著者は私の一つ上にあたる。バブル崩壊直後でまだ余裕があった頃だ。

まさに私はそのころ若手社員だったわけだが、無性に懐かしさをそそる。仕事をなんとかして覚え、職場では集団行動当たり前で色んなものをみなと共有出来たころ。女性総合職の先輩も同期もいて、飲みに行ってしゃべり倒した時間。

物語は「協約」を巡り急展開する。そこはやはりフィクショナルなわけだが、ターニングポイントとなる出来事にも現実を重ねて思いを馳せてしまう。

絲山作品は、デビュー作「イッツ・オンリートーク」「袋小路の男」と読み、どちらかというと軽妙で現実的、エロチックさを含む女性的なところを感じていたので、今回のようなバブル世代メモリーのような、あまり色気のないストレートな語りは意外だった。でも「沖で待つ」は佳作だと、素直に思った。

カズオ・イシグロ「遠い山なみの光」

うむ、しっとりしている。戦後間もない長崎、時代の狭間。カズオ・イシグロの長編デビュー作。王立文学協会賞。

戦後間もない長崎で夫とともに暮らす妊婦の悦子は、空き地の外れの一軒家に娘の由里子と住んでいる佐知子と親しくなり、仕事の口を世話してほしい、と頼まれる。由里子は小学校へ行っておらず、女の人が自分を連れに来る、と不穏なことを口にしていたー。

そろそろあるかな、と思って本屋に行ってみたら、あまりハデではなかったが一角にカズオ・イシグロコーナーが設置されていた。さすが出版社、書店ともに対応が早い。これともう1冊、初期のものを買ってきた。

さて、いくつかの暗合を駆使した物語である。順調に出世しているサラリーマンの夫と暮らし子宝に恵まれる悦子、子供のことも放ったらかし気味で、奔放に生きる、危なっかしい佐知子。その姿を、いまはイギリスに暮らす悦子が振り返る構造だ。

悦子と佐知子の会話は噛み合ってなく、由里子も悦子には打ち解けない。もう一つ。時代のギャップを物語るキーパースンとして、戦前教師をしていた悦子の夫の父がいる。冷静で、かつ誠実だから、そのギャップが余計に際立つ。悦子と佐知子、夫の父と夫、ままならない会話がこの作品のエッセンスだと思う。

ニュースによれば、カズオ・イシグロは日本語の聞き取りはある程度出来るが、ライティング、スピーキングは出来ないという。取材も丹念だと思うし、訳者の手腕もあろうが、日本人が読んでどこかふうむ、と思えるストーリーを描けるのは少しびっくりだった。

会話で進むプロットで、落ち着いている感じだが、向き合うものは見えてきて考えさせられる。この作品で最初の賞を取っているが、イギリスではどう受け止められたのか、と思うな。悦子の夫の父の感じ方は、ちょっと、と思う方面もあるように書かれているけど、それだけではない、と訴えかけているようにも見える。

長崎への郷愁は、好ましく思える。また、ちょっと階級を意識しているような部分はイギリス的か。

かつての実家の近くに広い庭の家があり、大きな落葉松があった。古い実家の2階の窓から、またあぜ道をつたって近づいたところから、天を目指してまっすぐに立っている落葉松を見ていると、その庭の西洋的な雰囲気とあいまって、子ども心にも感じるものがあった。今回の作品は私に、その心象風景を思い出させた。

望月麻衣「京都寺町三条のホームズ5
シャーロッキアンの宴と春の嵐」

天橋立・城崎温泉への旅あり、シャーロッキアンあり、サッカー京都サンガとのコラボあり、宿敵・円生との緊迫感あふれる対決あり。今回もたくさん詰まった巻。

京都寺町三条の骨董品店・蔵のバイトの女子高生真城葵はゲームで城崎温泉の宿泊券を貰い、友人の香織、俳優の梶原秋人、そして蔵のホームズこと家頭清貴とその父という一行で天橋立を見た後城崎へと向かう。城崎の宿には香織の姉で斎王代の美女・佐織がアルバイトをしていた。佐織は清貴に相談があるというー。

今回はシャーロッキアンの集いが描かれていて、とても楽しかった。何回同じことを聴いても面白く感じるのがシャーロッキアン。先に書いたように、話も多く少し分厚い。折り詰めのような巻。ほんのちょっとだがお色気さえあります。今回は特に、ラノベ〜って感じがしたかな。ちょっとホームズのセリフも若いというか幼いし。恋もふんだんに散りばめられて、にぎにぎしい。すらっと読めました。

ジョン・ウィンダム「トリフィド時代」

トリフィ〜ド時代〜♪
トリフィド時代が〜夢なんて〜♪

てな鼻歌を歌いながら、破滅ものの古典SFを読みこむ。2曲とも分かる人はもうトシですな。

地球が緑の大流星群の中を通った。その光を見たものは、翌日、みな盲目になったー。
目のケガで入院していて難を逃れたビルは、混乱のさなか、やはり流星を見なかった女流作家、ジョゼラと出会い、行動をともにする。街では、三本足で歩き、毒の刺毛のある触手のようなもので人を襲う、トリフィドという植物が活気付いていた。

1951年の作で、大変な人気を博したSF。世の殆どの人間が盲目となり、少数の目が見えるものたちは、どう行動するのかー。舞台はイギリスである。さらには、トリフィドとという、うまく管理出来ている時は有用だが、秩序が失われるとやっかい極まりなく危険で、なぜか人のいるところに集まり、知能もあるような、そしてちょっとコミカルな植物が、2つめの主要要素として危機を煽る。

人間たちは、コミュニティと自分たちのルールを作り、武装するものも現れる。まだ食糧やガソリンなどがあるうちはいいが、この先どうなるのか、という後戻りのできない破滅的な状況のなかで人間を描いていくストーリーである。

確かに巧妙で、興味深い。「宇宙戦争」などでもそうだが、こういった危難が襲うものはロードムービーっぽいんだな、と思いながら、読み進んだ。続編読んでみたい気もするが、それを作ったら破滅ものではなくなるかな（笑）。ジョン・ウィンダムは他にも佳作があるらしいので、心に引っ掛けておこうと思ったのでした。

10月書評の2

例年より寒くなるのが早い気がする。まあ暑いよりはいいけれど。動きやすいし。秋は活動の季節よね。

ジュンパ・ラヒリ「停電の夜に」

読むきっかけは・・著者近影だった。アメリカ在住ベンガル系の女性作家が描く、インドとアメリカの間(はざま)。

両親がともにインドの出身で30代のシュクマールとショーバはアメリカのある街に暮らしていた。半年前、シュクマールが出張している時にショーバは突然産気づき流産、以来夫婦の間には微妙な空気が流れていた。当面夜の8時から1時間停電、との通知が届いた夜、ローソクの灯りの中で、ショーバはいままで黙っていたことを告白し合おう、と言い出す。(「停電の夜に」)

アメリカ、そしてインドを舞台にした短編集である。表題作など両親または本人がインドやパキスタンの出身でアメリカに暮らしている者のエピソードと、インドに暮らす、ちょっと変わった境遇の者たちを描く話が混在している。

著者の生い立ちと重なる、アメリカに暮らすインド系の者たちの生活を描くことで1世と2世の意識のギャップ、その境遇などが浮かび上がる。

表題作も佳作だったが、パキスタン内乱を絡ませた「ピルサダさんが食事に来たころ」、インドのインテリ通訳兼運転手がアメリカから来たインド系の夫婦を案内する「病気の通訳」、不倫を描く「セクシー」、インド出身の年配の夫人と小学生の交流もの「セン夫人の家」、インド系の新婚夫婦のいかにもありそうな意識のギャップを取り上げた「神の恵みの家」、さらに著者の父をモデルにした？「三度目で最後の大陸」など興味深い作品が多かった。

著者の親世代はやはりインドへの帰属意識が強く、2世はアイデンティティを感じながら、やはり現代風、アメリカ風な性格へと変わってゆくという流れと素朴な現実には惹かれるものがある。ハッピーエンドかそうでないかも作品それぞれで、プロットも楽しめる。

最近ではケン・リュウがアメリカと台湾の間のアイデンティティを書いているし、日本では「さようなら、オレンジ」の岩城けいが、日本人の若い両親と、オーストラリアで生まれ育った子供のギャップを描いている「Masato」という佳作がある。さらに、故・星野道夫氏は、アラスカのイヌイットがアイデンティティに迷う様をエッセイの中で綴っている。興味深いテーマだ。

ジュンパ・ラヒリは「病気の通訳」がO・ヘンリー賞を受賞したのを皮切りに、この短編集で各賞を受賞、さらには新人作家として極めて異例の、ピューリッツァー賞も射止めてしまった。

ブックオフでなんとなく手に取り、表紙を開くと、著者近影がめっちゃ美人でびっくり。同い年、テーマも面白そうで買ってきた。美貌に目が眩んだのは確かだが（笑）^_^才気あふれる作品、興味深い筆致を楽しめた。

百田尚樹「カエルの楽園」

感想ねえ・・。という読み物。

アマガエルのソクラテスは、住んでいた池に、アマガエルを食べるダルマガエルが住み着いたのを機に、楽園を目指して旅に出る。苦しい旅の末、仲間で唯一生き残ったロベルトと「ナパージュ」という平和なツチガエルの国に辿り着く。ナパージュは「カエルを信じろ、カエルと争うな、争うための力を持つな。」という「三戒」を厳守している国だった。

日本の、主に外交、防衛を直接的に例えて大いに皮肉っている物語である。ナパージュはJAPANをひっくり返したもの、三戒は憲法の前文と9条、ナパージュを守る役の、鷲のスチームボートはアメリカだ。

崖の下にいるウシガエルがじわじわと侵攻してくるが、果たしてナパージュではどんな議論が交わされ、どのような結果になるのかー。

なんかヒステリックであり、正直ひねりもなかった。もちろん他国でも日本でも、政治の状況や社会の雰囲気は小説の題材となったこともあるんじゃないかと思う。今回文芸的に評価しろと言われても・・というのが乏しい感想である。もうちょっと書けるでしょ。

小手鞠るい「素足の季節」

自伝的な？女子高生の青春もの。読み始めと読了の感慨はちょっと違った。渾身の一作だなと。

1971年・岡山。高校生になったカオこと杉本香織は、サボりや喫煙を教えてくれたマミ・間宮優美に、演劇部再創設のメンバーになるよう頼まれ、入部する。演劇部には、女優志望のなっちん、ゴージャスなメグ、キュートなエイミー、病弱だが色気のあるベス、スタイルが良く女王然としたジョーらがいた。チェーホフの「かもめ」を上演することになり、カオは脚本を引き受ける。

演劇部のエネルギッシュな活動の中、恋のさや当て、女子の友情などがあり、それはまた、オリジナルな演目への要素として取り込まれる。ラストは怒涛の展開だ。

1956年岡山生まれの著者にとって、1971年は高校入学の年。はっきりとは書かれていないが、自伝的な部分はあるだろう。

同じく岡山の高校時代を描いた原田マハ「でーれーガールズ」に似ている、とか序盤がややスローだな、などと思い、ちょっとじりじりしたが、劇を組み上げていくところから、上演の怒涛の展開には迫力を感じたし、適度に端折る筆致には味を感じた。高校時代の後のエピソードも含めて渾身、という感慨も持った。女流作家西条ミチルのアドバイスの言葉は、物語に合わせてあるものと分かってはいるけれど、じわっと沁みた。

高校時の、女子の友情とその後は、物語のひとつのモチーフとしてあるようだ。「でーれーガールズ」や、イメージが強いのは台湾の映画「藍色夏恋」。小説でもよく見られると思う。

正直、いい歳をした男性読者からすると、そんなもんなのかー、という域を出ないが、個人的には別に鼻白むものではなく、全体として良い物語を求めて、また読むのである。それなりに面白かった。

太宰治「津軽」

くすくすと微笑ったり、ホロリとしたり。いつのまにか太宰治の小説でこんなリアクションをするようになった。

太宰治が故郷の青森・津軽半島へ里帰りし、半島のあちこちを訪ね歩き、懐かしい友人らをおとなう。また資料から、郷土についてひもといたり、自分を歓待してくれる人を描写したり、歓待される自分の、相変わらずの煮え切らない心情を、ユーモアを交えて書いてみたり、訪れる土地や岩木山の見え方などの表情をさらっと描いて見せたりと変幻自在だ。

津軽と津軽人の事を書くときは、はためにも愛情たっぷりで人間的。しかしその中で、こういう言い方はよくないんじゃないか、とか、歓待に、遠慮の意を示したほうがいいんじゃないか、とかあれこれと考えるところは、けっこう突っ込みどころ満載で、くふっと笑ってしまう。ある意味売りとは言え、しょーもない逡巡ぶりである。また、昔の酒はアルコール度低かったぬんじゃない？というくらいよく酒を飲む。

そしてラストは、さわやかな感動で締めくくられる。個人的には演出も入っていると思うが、それでも鮮やかだ。独特の、訴えかけるものがあって、太宰はうまい、と思う。

これまで「人間失格」「晩年」は暗さしか感じず、「斜陽」でほお、となり、「女生徒」「富嶽百景」「走れメロス」「駆け込み訴へ」でさらりとして彩り豊かな表現や旺盛な創作意欲を感じ取り、「ヴィヨンの妻」「桜桃」では、晩年の暗さと定番のダメ夫、ダメ父ものに味わいを見た。

今回は、ラストにこう持ってきたかー、と感心しきり、また少しその良さが分かったような気もする。

10月書評の1

写真は草野球あがりのビール。10月っていろいろあったなあ。ではレッツスタート！

伊岡瞬「代償」

ムカつく悪(わる)との対決。前半はかわいそう。後段は一転、法廷、捜査もの。

小学6年の奥山圭輔の家では、近くに住む遠縁の浅沼道子、息子の達也とのつきあいがあったが、達也を預かっていた年の暮れ、失火による火事で圭輔の両親が焼死する。圭輔は浅沼家に引き取られたが、そこでは過酷な生活が待ち受けていた。

なんかですな、読んでて、嫌あな気分から逃れられなかった。作者の狙いにハマっているな。

達也という、典型的な悪(ワル)と、それを引き立たせる、大人になってもちょっと弱気な圭輔との対比、道子のキャラククター、また尋常じゃない感の出し方などなどが強烈で、イヤな感じの中で謎を追いかけるミステリーだ。

謎もまた、達也という悪が、そう簡単にヘマをするはずがない、という観点からなので、ちょっと興味が湧く。探偵役の魅力の出し方を抑えているように見えるのも計算だろうか。

これが嫌ミスってものかいな、やだなあ、と思いつつ、けっこうなスピードで読み終わった。ちょっと悔しい（笑）。

山根一眞

「スーパー望遠鏡『アルマ』の創造者たち」

いやあ〜、興奮した。過去最大の国際科学プロジェクト、電波望遠鏡アルマ。チリに行きたくなるなあ。

アルマ(ALMA)とは、欧米などの各国と共同で66台の電波望遠鏡をチリの5000mの高地アタカマ砂漠に展開し、それぞれの観測で得られたデータを集積して、天体の研究・観察をするプロジェクトの総称だ。

日本もお椀型の直径12mアンテナの望遠鏡4台と7mの望遠鏡12台を造り参加している。この巨大な望遠鏡製造には、極小の電波を観測するため、厳しい基準が課せられた。しかも部品はものすごく多い。

巨大なパラボラアンテナの鏡面は厚さ2ミリのアルミ板を貼り合わせるが、板を削るのに求められる精度は凹凸1ミリの200分の1、5ミクロンだった。鏡面ばかりでなくバックパネルや骨組みも、昼夜で40℃もの温度差がある砂漠で、膨張や収縮が極小になるようにしなければならない。

アルマの望遠鏡は三菱電機が主体となったが、これらの鏡面加工やバックパネル等の製造を行ったのは、最高の技術を持つものの決して大きいとはいえない町工場の人々だったりする。

この本では、アルマの電波望遠鏡に携わった人々の試行錯誤や製作の苦労を丹念に追っている。もちろん、ものすごく多くの天文学者たちの、計画段階から30年の足跡と夢の軌跡も記されている。

サブミリ波と呼ばれる1ミリ以下の宇宙電波をキャッチしようというアルマは、視力6000、東京から大阪の1円玉が見えるほどの能力があるそうだ。私は読んだ後、東京にいた時通った国立天文台のHPで、アルマが捉えた、系外惑星が産まれる課程の画像と記事を読んで、久しぶりにワクワクした。次々と成果は上がっている。

私はこの人の「小惑星探査機はやぶさの大冒険」も読んだが、すごいジャーナリストだと思います。ホンマに。

面白かったなあ〜。

望月麻衣「京都寺町三条のホームズ4

                          ミステリアスなお茶会」

今巻は、シリーズの雰囲気に似つかわしくないよな、生臭い事件。京都が生き生きしてるな。

京都寺町三条にある骨董品店のホームズこと家頭清貴とアルバイトの女子高生・真城葵は、作家である清貴の父に頼まれて、ミステリー作家相笠くりすの「朗読会」に参加する。なにやら解決して欲しいことがありそうなのだが・・。朗読会にはくりすの親友という2人の女性と元担当編集者、カメラマンとその助手、私立探偵が来ていたー。

これまでは、血を見ないタイプの問題を解決してきたが、今回はなにやら本格ミステリーっぽい感じである。まあやはりラノベなんだけど。プロットに、アガサ。味のある前半。後半は最近多い豪華屋敷の鑑定対決のようなもの。もちろんホームズの宿敵も登場するが、なんか覇気がない？出演だった。

相変わらず京都シロートの私には目を惹く観光案内がいくつか。

京都へ遊びに来る友人をどこへ連れて行けばいいか、という葵の問いに清貴は、八坂神社、清水寺、祇園と答えるのだが、これって友人がかつて私のために案内してくれたコースそのままだったり。

玉の輿神社と呼ばれる今宮神社、あぶり餅や、吉田山荘など興味をそそられるスポットも登場。楽しく読めた。

ウィリアム・シェイクスピア「オセロー」

いやあ、イアーゴーって悪いやつだなあ〜。

肌の黒いムーア人の軍人オセローは、ヴェニスの純粋な美女デズデモーナと結婚する。トルコ軍がサイプラス島目指して進撃してきたため、オセローはヴェニス公に防御の将に任命され、デズデモーナとともに赴く。オセローに誠実さを認められていた旗手イアーゴーは副官になれなかったことでオセローを逆恨みし、奸計を巡らすー。

いやー、シェイクスピア面白いな〜、イアーゴー悪賢いやつやな〜と思いながら読んでいた。イアーゴーはそのもったいぶり方、悪い仕掛け、口の巧みさなどなかなかの悪役っぷりである。

物語が進むうちに、ちょっと上手く行きすぎ感もあり、オセローがあまりにも直情すぎ、信じすぎという印象も受けた。

解説によれば、1599年に書かれた「ジュリアス・シーザー」の後、シェイクスピアの創作は悲劇の時代に入る。四大悲劇のひとつ「オセロー」もこの時代に書かれた。イタリアのツィンツィオという作家が書いた物語がベースになっている。四大悲劇の他の物語のように、魔女や亡霊が出てこない人間だけの悲劇で超自然的な雰囲気が感じられないこと、家庭悲劇であることなどから、四大悲劇の中でも例外的と見る向きもあるようだ。まあ、確かにトルコ軍との戦闘もないし、メロドラマに徹しているかも。

オセローの肌が黒くムーア人と書かれている。7世紀にアラブ人勢力がアフリカに伸張し征服地の住民をイスラム教に改宗させ混血した。8世紀にはこの混血人種がポルトガルに攻め入った。ヨーロッパ人たちは「回教徒」という意味でこの者たちをムーア人と呼ぶようになったという。「オセロー」では軍功のある頼もしい傭兵の将軍として登場する。ツィンツィオの元の話からそうなっている。歴史を垣間見る思いだ。

まだまだシェイクスピアは作品が多い。また探そうっと。